楽典 UNIT 21
20世紀和声
20th Century Harmony
脱調性
主要概念
12音
技法
旋法復活
印象主義の特徴
10問
演習問題数
この単元について
20世紀の音楽語法は多岐にわたる。音楽大学受験では「印象主義の特徴（全音音階・平行5度）」と「12音技法の概念」が頻出。歴史的流れとともに整理しよう。
20世紀和声の主要潮流（概観）
1890年代〜
調性の拡張：ワーグナー後期、マーラー、R.シュトラウスによる極限的半音階主義
1890〜1920
印象主義：ドビュッシー・ラヴェル。全音音階・旋法・平行5度・非機能和声
1908〜
表現主義・無調：シェーンベルク初期。調性を否定した自由な無調音楽
1920年代〜
12音技法：シェーンベルクが体系化。ウェーベルン・ベルクが発展
1920〜40
ネオクラシシズム：ストラヴィンスキー・ヒンデミット。古典形式を現代語法で
1960年代〜
ミニマリズム：フィリップ・グラス、スティーヴ・ライヒ。反復パターン
1970年代〜
スペクトル音楽：グリゼー、ミュライユ。自然倍音を和声基盤に
学習の進め方
1
調性の拡張・崩壊タブで歴史的背景を理解（10分）
2
印象主義と旋法タブで最頻出の知識を習得（20分）
3
12音技法タブで音列の概念を把握（20分）
4
演習10問 → 添削課題提出（20分）
受験での出題範囲
日本の音楽大学入試では「20世紀和声」はドビュッシーの全音音階・平行5度と、シェーンベルクの12音技法の概念程度が主流。ネオクラシシズムも問われることがある。バルトーク・メシアンは上位校で稀に出題。
日本の音楽大学入試では「20世紀和声」はドビュッシーの全音音階・平行5度と、シェーンベルクの12音技法の概念程度が主流。ネオクラシシズムも問われることがある。バルトーク・メシアンは上位校で稀に出題。
調性の拡張と崩壊
後期ロマン派の半音階主義が極限に達し、調性中心が解体されるまでの流れを理解する。
ワーグナーから無調へ（歴史的流れ）
① ワーグナー後期（1850〜1880年代）
「トリスタンとイゾルデ」（1865）のトリスタン和音（F-B-D♯-G♯）は解決しない和音の象徴。
半音階的進行が和声機能を曖昧にし、「どこが主音か」が不明確になる。
「トリスタンとイゾルデ」（1865）のトリスタン和音（F-B-D♯-G♯）は解決しない和音の象徴。
半音階的進行が和声機能を曖昧にし、「どこが主音か」が不明確になる。
② マーラー・R.シュトラウス（1880〜1910年代）
遠隔調への頻繁な転調・複調的な響き。調性はあるが重心が定まらない状態。
「拡張された調性」（extended tonality）と呼ぶ。
遠隔調への頻繁な転調・複調的な響き。調性はあるが重心が定まらない状態。
「拡張された調性」（extended tonality）と呼ぶ。
③ シェーンベルク初期（1908〜）
「三つのピアノ小品 Op.11」（1909）で自由無調（free atonality）へ到達。
調性中心を意図的に回避。ただし「何でもあり」ではなく緊密な動機的論理が支配する。
「三つのピアノ小品 Op.11」（1909）で自由無調（free atonality）へ到達。
調性中心を意図的に回避。ただし「何でもあり」ではなく緊密な動機的論理が支配する。
「調性の崩壊」は突然ではない
バッハ → ベートーヴェン → ワーグナー → シェーンベルクという流れは「論理的な連鎖」。半音階が増えるほど調性が曖昧になり、最終的に調性が消えた。シェーンベルク自身は「革命」でなく「進化」と捉えた。
バッハ → ベートーヴェン → ワーグナー → シェーンベルクという流れは「論理的な連鎖」。半音階が増えるほど調性が曖昧になり、最終的に調性が消えた。シェーンベルク自身は「革命」でなく「進化」と捉えた。
「トリスタン和音」の特殊性
構成音： F - B - D♯ - G♯（または F-B-D♯-A♭ と異名同音で表記）
何の和音か： 長年議論が続く（フランス増六？半減七？の異名同音的解釈など）
特徴： 解決が先送りにされ、オペラ全体を貫く「未解決の緊張」を象徴
音楽史的意義： この「不解決」の徹底が20世紀無調音楽への扉を開いた
何の和音か： 長年議論が続く（フランス増六？半減七？の異名同音的解釈など）
特徴： 解決が先送りにされ、オペラ全体を貫く「未解決の緊張」を象徴
音楽史的意義： この「不解決」の徹底が20世紀無調音楽への扉を開いた
印象主義と旋法
ドビュッシー・ラヴェルが開拓した新しい音語法。全音音階・教会旋法・平行5度が三大特徴。受験最頻出。
全音音階（Whole-tone Scale）
構成： 全て全音（長2度）の間隔で構成される6音音階
例： C - D - E - F♯ - G♯ - A♯（C全音音階）
または D♭ - E♭ - F - G - A - B（もう一つの全音音階）
特徴：
・半音がないため「解決感」がなく浮遊した印象
・主音が定まらず、どの音も対等に聞こえる
・増三和音（長3度×2）が和声の核になる
代表例： ドビュッシー「帆」（前奏曲集）、「海」の一部
例： C - D - E - F♯ - G♯ - A♯（C全音音階）
または D♭ - E♭ - F - G - A - B（もう一つの全音音階）
特徴：
・半音がないため「解決感」がなく浮遊した印象
・主音が定まらず、どの音も対等に聞こえる
・増三和音（長3度×2）が和声の核になる
代表例： ドビュッシー「帆」（前奏曲集）、「海」の一部
教会旋法（Church Modes）の復活
| 旋法名 | 音（白鍵の例） | 印象的な効果 |
|---|---|---|
| ドリア（Dorian） | D〜D | 神秘的・民族的 |
| フリギア（Phrygian） | E〜E | 東洋的・暗い |
| リディア（Lydian） | F〜F | 明るい・夢幻的（♯4度） |
| ミクソリディア（Mixolydian） | G〜G | 牧歌的・民謡風（♭7度） |
| エオリア（Aeolian） | A〜A | 自然短音階と同じ |
| ロクリア（Locrian） | B〜B | 不安定（減5度） |
平行5度の意図的使用
古典和声の規則：声部間の平行5度は厳禁（空洞な響きで独立性が失われるため）
印象主義での使い方：
ドビュッシーは中世のオルガヌム（平行声部の聖歌）を意図的に引用。
「禁則」を破ることで古代的・異国的な音響色彩を生み出した。
効果： 和声機能が解消され、色彩（timbre/color）としての和声を実現
印象主義での使い方：
ドビュッシーは中世のオルガヌム（平行声部の聖歌）を意図的に引用。
「禁則」を破ることで古代的・異国的な音響色彩を生み出した。
効果： 和声機能が解消され、色彩（timbre/color）としての和声を実現
ドビュッシーの3大特徴を暗記
受験で「印象主義の特徴」を問われたら：①全音音階の使用、②教会旋法の復活、③平行5度の意図的使用 — これらを必ず答えること。さらに「非機能和声（和音が機能的に進行しない）」も追加できれば完璧。
受験で「印象主義の特徴」を問われたら：①全音音階の使用、②教会旋法の復活、③平行5度の意図的使用 — これらを必ず答えること。さらに「非機能和声（和音が機能的に進行しない）」も追加できれば完璧。
12音技法・序列主義
シェーンベルクが1920年代に体系化した12音技法。12の半音全てを平等に使い、調性中心を排除する。
12音技法の基本原理
音列（Tone Row / Zwölftontechnik）：
12の半音音程を全て1度ずつ使った順列（配列）を作る。この配列を「音列（row）」と呼ぶ。
音列の4形態：
① 原形（Prime / P）：音列そのまま
② 逆行（Retrograde / R）：音列を逆順に演奏
③ 反行（Inversion / I）：各音程の上下を逆にする（鏡像）
④ 逆行反行（Retrograde Inversion / RI）：反行を逆順に
さらに各形態は12の移高（転位）ができるので、合計 4 × 12 = 48通りの変形がある。
12の半音音程を全て1度ずつ使った順列（配列）を作る。この配列を「音列（row）」と呼ぶ。
音列の4形態：
① 原形（Prime / P）：音列そのまま
② 逆行（Retrograde / R）：音列を逆順に演奏
③ 反行（Inversion / I）：各音程の上下を逆にする（鏡像）
④ 逆行反行（Retrograde Inversion / RI）：反行を逆順に
さらに各形態は12の移高（転位）ができるので、合計 4 × 12 = 48通りの変形がある。
12音技法の作曲家
シェーンベルク
創始者（1874〜1951）
ピアノ組曲 Op.25が最初期の12音作品
ウィーン楽派の指導者
ピアノ組曲 Op.25が最初期の12音作品
ウィーン楽派の指導者
ウェーベルン
点描的・極度に凝縮
交響曲 Op.21が代表
序列主義への橋渡し
交響曲 Op.21が代表
序列主義への橋渡し
ベルク
叙情的・感情豊か
ヴァイオリン協奏曲
調性的要素も残す
ヴァイオリン協奏曲
調性的要素も残す
序列主義（Serialism）
12音技法をさらに発展させ、音程だけでなくリズム・強弱・音色も「音列」で制御する技法。
代表：メシアン「音価と強度のモード」、ブーレーズ「ピアノソナタ第2番」
特徴：論理的・数学的な構造。聴感的には難解だが高度に組織化されている。
代表：メシアン「音価と強度のモード」、ブーレーズ「ピアノソナタ第2番」
特徴：論理的・数学的な構造。聴感的には難解だが高度に組織化されている。
受験での最低限の知識
12音技法では：①「音列」の定義（12音を1度ずつ使う）、②作曲家（シェーンベルク）、③4形態（原形・逆行・反行・逆行反行）、④調性を否定するが無秩序ではない点 — この4点を答えられれば十分。
12音技法では：①「音列」の定義（12音を1度ずつ使う）、②作曲家（シェーンベルク）、③4形態（原形・逆行・反行・逆行反行）、④調性を否定するが無秩序ではない点 — この4点を答えられれば十分。
ネオクラシシズムと折衷主義
20世紀に古典形式を現代語法で書き直したネオクラシシズム、そして様々な語法を混合した折衷主義を概観する。
ネオクラシシズム（新古典主義）
ストラヴィンスキー
「プルチネッラ」（1920）でネオクラシシズムの幕開け。
バロック・古典の形式（コンチェルト・グロッソ、フーガ等）を現代的不協和音で彩る。
「調性はあるが複雑な不協和音」が特徴。
バロック・古典の形式（コンチェルト・グロッソ、フーガ等）を現代的不協和音で彩る。
「調性はあるが複雑な不協和音」が特徴。
ヒンデミット
「拡張された調性」を理論化。
調性はあるが複雑な和声進行。
「作曲家の手引き」で独自の和声理論を体系化。
現代的だが伝統的枠組みを保持。
調性はあるが複雑な和声進行。
「作曲家の手引き」で独自の和声理論を体系化。
現代的だが伝統的枠組みを保持。
その他の重要な20世紀語法
| 作曲家 | 語法・特徴 | 代表作 |
|---|---|---|
| バルトーク | 民族音楽＋調性（軸システム） | 弦楽四重奏曲群 |
| メシアン | 限定移調旋法・リズム序列 | 世の終わりのための四重奏 |
| フィリップ・グラス | ミニマリズム（反復パターン） | アインシュタイン・オン・ザ・ビーチ |
| スティーヴ・ライヒ | ミニマリズム・フェイジング | Piano Phase |
| グリゼー | スペクトル音楽（倍音列） | Partiels |
「春の祭典」とネオクラシシズムの違い
春の祭典（1913）
ロシア原始主義期の作品
激しい不規則拍子・複調
民族的・儀式的暴力美
旋法的・多調的語法
激しい不規則拍子・複調
民族的・儀式的暴力美
旋法的・多調的語法
ネオクラシシズム期（1920〜）
プルチネッラ以降
バロック・古典形式を枠組みに
節度あるユーモア・洗練
調性感が戻ってくる
バロック・古典形式を枠組みに
節度あるユーモア・洗練
調性感が戻ってくる
受験での出題ポイント
「ストラヴィンスキー＝ネオクラシシズム」「ドビュッシー＝印象主義・全音音階」「シェーンベルク＝12音技法」の3セットは必ず覚えること。作品名まで問われる場合は「春の祭典（ストラ）」「ペレアスとメリザンド（ドビュッシー）」「月に憑かれたピエロ（シェーンベルク）」が定番。
「ストラヴィンスキー＝ネオクラシシズム」「ドビュッシー＝印象主義・全音音階」「シェーンベルク＝12音技法」の3セットは必ず覚えること。作品名まで問われる場合は「春の祭典（ストラ）」「ペレアスとメリザンド（ドビュッシー）」「月に憑かれたピエロ（シェーンベルク）」が定番。
演習問題（10問）
20世紀の主要な作曲語法・作曲家・技法に関する問題。8問以上で添削課題へ。
添削課題（単元21）
紙に答えを書いて写真撮影後、LINEで「楽典 単元21」と明記して提出してください。
提出方法：① A4白紙に問題番号と答えを記入 ② スマホで撮影 ③ LINEの「課題提出」メニューから送信
問1（10点）
ドビュッシーが印象主義音楽で使った3つの和声的特徴（全音音階・旋法・平行5度）を説明し、伝統的和声との違いを述べよ。
各特徴の説明3点（×3）、伝統的和声との違い1点。
問2（10点）
シェーンベルクの12音技法で使われる「音列の4形態」（原形・逆行・反行・逆行反行）を説明せよ。各形態が何を操作するのかを明確にすること。
各形態の説明2.5点 × 4 = 10点。
問3（10点）
20世紀初頭に「調性が崩壊した」理由を、ワーグナー〜シェーンベルクの流れで説明せよ（3段階で記述すること）。
ワーグナーの段階3点、中間段階（マーラー等）3点、シェーンベルクへの到達4点。
問4（10点）
ストラヴィンスキーの「春の祭典」とネオクラシシズム期の作品を比較し、それぞれの和声語法の特徴を述べよ。
春の祭典の特徴5点（不規則拍子・複調・原始主義）、ネオクラシシズムの特徴5点。
問5（10点）
日本の音楽大学受験において「20世紀和声」が出題される範囲と重要作曲家を挙げ、学習優先度（何から始めるべきか）を説明せよ。
出題範囲の把握4点（印象主義・12音技法が優先）、重要作曲家の列挙3点、学習優先度の論述3点。
採点基準（講師用）
問配点合格目安主な失点パターン
問1 印象主義10点8点平行5度を「禁則」とだけ書く
問2 12音技法10点8点反行と逆行を混同する
問3 歴史的流れ10点7点3段階の区分が曖昧
問4 比較10点7点春の祭典の具体的特徴が薄い
問5 受験範囲10点7点優先度の根拠が述べられない
合計50点40点以上で次単元へ